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高雄美術館裡,霍克尼(David Hockney)的作品之前聚集了不少人,這張畫也是這次展覽主打的亮點之一。
2018年,霍克尼的作品《一位藝術家的畫像(游泳池與兩個人)》以9,030萬美元成交(約新台幣27億元),創下在世藝術家拍賣最高價格紀錄。出價買下這幅畫的,是台灣的企業家陳泰銘。
地球上很多企業一年的營業額不到27億,我看著這張畫,也好奇為什麼世界上有許多富人都喜歡收藏藝術品?這些身價不凡的藝術品背後又有什麼樣的脈絡值得思考?
隨著全球財富的增長和投資多樣化,藝術品不僅僅是文化和美學的象徵,也成為了重要的投資工具。和其他投資工具比起來,藝術品具有其獨特的優勢,抗通膨也具有高增值潛力。
所以藝術品愈來愈受富人和機構投資者關注,隨著資本市場的發展,藝術品投資逐漸成為一種資產配置方式。藝術基金、藝術品抵押貸款和藝術品保險等金融產品的出現,進一步加強資本市場和藝術市場之間的聯繫。像霍克尼的畫作不僅具有藝術價值,也被公認是具有高增值性的人類共同資產。
隨著科技和數據分析的發展,藝術品市場變得更加透明。拍賣公司和藝術市場提供了大量的數據,幫助投資者做出更精準的決策。像梅摩藝術指數(Mei Moses Art Index)和Artprice指數都提供藝術品市場的價格走勢和投資回報數據。
另一方面,資本市場的發展也促進了藝術市場的繁榮。高所得人口對藝術品的需求,推升藝術品價格。像蘇富比和佳士得等拍賣公司在全球資本市場的支持下,不斷擴大其市場份額和影響力。
歐美日先進國家的經驗早已證明,發展藝術市場可以促進經濟增長和創造就業機會。
從藝術家、畫廊經理人、拍賣人到博物館工作人員,涵蓋廣泛的職業領域。這些工作也會創造出更大的經濟效益,包括藝術品銷售、拍賣、博物館和畫廊的運營收入,並帶動旅遊和餐飲業的成長。
同時,發展藝術市場有助於保護和傳承國家的文化遺產,藝術也是文化外交的重要工具,可以促進國際文化交流,提升國家的國際形象和影響力。甚至吸引國際投資,促進跨國企業和資本流入。
以下這幾本書,都討論了藝術市場和資本市場的共生互利關係:
《藝術家之死》:作者訪問了一百多位藝術工作者,他發現,網路不僅使觀眾與藝術家之間無須其他中介,也讓各種藝術同在一個平台競爭,並且與注意力經濟中的各種商品與服務競爭,這些因素都在改變藝術本身。
《英國BBC的經典節目,現代藝術的故事》:作者認為,過去150年來的現代藝術發展是有脈絡的,絕非純商業炒作。而這些看似不食人間煙火的藝術,其實早已融入你我的生活之中,從iPhone到聖羅蘭時裝,從桌燈、座椅到經典建築。
《藝術超乎想像的力量》:許多人認為藝術是一種娛樂或是奢侈行為,但這本書徹底推翻了藝術無用論,證實繪畫、舞蹈到寫作等各種活動,藝術在我們的生活中扮演至關重要的角色。藝術為人帶來的影響,不僅僅是精神層面的,更會明確的造成生理改變。
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